⑴ 求幾部關於自卑或者自私的電影
《生日快樂》《冰冷的陣雨》《查理和巧克力工廠》
⑵ 關於自卑的電影
《契克》是由法提赫·阿金執導，特里斯坦·勾貝爾、Anand Batbileg、Nicole Müller主演的喜劇電影。該片於2016年9月15日在德國上映。
該片改編自德國作家沃爾夫岡·赫恩多夫的同名小說《我的好友契克》，講述了住在柏林郊區的邁克，與東方臉孔的轉校生契克一見如故，兩人於是展開了一段夏日冒險旅程 。
⑶ 求關系自卑到自信的微電影
推薦《面對巨人》，不是微電影的。橄欖球教練帶領弱隊變強的電影，其中一段在球場上訓練的情節挺震撼的，雖然不是十分貼切 從自卑到自信 但也很勵志了。如果喜歡勵志電影，肯定會喜歡的。
⑷ 本人有點自卑,請大家推薦幾部電影給我看
推薦你看《弱點》，很感人，電影中主角也曾自卑過，但他遇到了一位白人媽媽，對他像自己的孩子一樣照顧，最終主角成為了一名非常厲害的橄欖球員。
望採納
⑸ 人間失格—懦弱與驕傲
膽小鬼連幸福都會害怕，碰到棉花都會受傷，有時還會被幸福所傷。
主人公葉藏膽小懦弱，懼怕世間的 情感 ，也無法理解復雜的人類思想。他既不能理解女人心的淺薄，也不斷被朋友利用，卻認為妥協退讓才是活下去的方法，甚至為了混跡世間，學習人性的種種卑劣。序中描寫的三張照片可說是其一生的縮影。從強顏歡笑到矯飾輕薄，最後是面無表情地「死相」，正是葉藏極力迎合 社會 卻最終失敗的一生。
太宰治說：「生而為人，我很抱歉」。全書沒有勵志，沒有追求，沒有出路。葉藏被生而為人最真切的痛苦所折磨，終其一生都在自我厭倦下尋求愛、又逃避愛，於是尋求到一套自我的生存法則——通過 搞笑 去取悅別人，從而隱藏真實的自己。可短暫地隱藏於人世並非長久之計，後來他發現飲酒作樂似乎更能逃避這個世界，於是終日放浪形骸，一步一步喪失為人資格，直至毀滅自己。
這是一本將「喪文化」展現到淋漓極致的作品，作者在發布作品的同一年也完成了自我毀滅。太宰治是日本無賴派的代表，在他看來，活著的所有一切都可有可無。加繆說，只有死亡是真正值得爭論的哲學課題，而在菊與刀的國度，死亡與快速凋謝的櫻花一樣，早已深植大和民族基因之中，他們追求著悲劇之美，連死都可以成為儀式。
這樣的頹喪文化與中國的儒釋道文化異曲也非同工，同樣的生命難題與生活思考，兩種文化卻是逃避與接納、放棄與救贖、毀滅與重生之間天差地別的選擇。對錯尚未能評判，可若論大智慧，結果已不言而喻。本書是日本文化的顯現，就暫且聽從作者的意願，從「喪」的角度去解讀它，而出自筆者私心，願以「希望」的名義去延續它。
這本書的存在，讓我們知道世間還有這樣如狗般喘息掙扎的存在，因而不必自卑，無需自苦，也不必同情。這世界沒有天生卑賤，也沒有註定失敗，只有自甘墮落。
自棄者，天棄之。
葉藏的「丑角精神」，是他對人類愛的渴求與自身的放逐。他渴望愛，而他卻根本不會愛。在怪罪人間涼薄的同時，也未曾懷抱著希望去修煉自我愛的能力，未曾坦誠真心去相信、迎接那個可能會出現的真愛之人。他缺乏袒露自己內心，探視他人內心的那點勇氣。在他的世界裡，「他人即地獄」，可既已執著於這樣的認定，又很不英雄的無力承擔，於是索性不再尋求人與人的聯系，不再如履薄冰。最後卻又因為良子的出現，輕易打破了自己的執念。可這份愛當真就是溫暖純真的嗎？
他愛她，無非因為她是他心中理想人格的寫照，一個「完全信任他人」、「如神般純真」的人。 這個宛如耶穌基督般的存在，對於無法信任他人的葉藏來說，無疑是整個世界中唯一能夠令他安心的治癒之所。 他不愛她，他愛的，不過是她帶給他的救贖。 當她正是因為這些他所看重的「優點」而遭遇不幸時，他的反應是逃避、惶恐、惡心。他坦然享受著她帶來的真誠、安定與美好，而當這樣的美好被現實打破，他再一次從幻象中醒來，她也成了毫不相乾的陌生人，甚至成了傷害他的人——你是我的信念，而你卻沒能保護好我的信念。
血淋淋的自私，卻仍包裝在被害者的軀殼中而不自知。
太宰治在自己的人生中是否遇到過良子的原型？是為他殉情而亡的田邊，還是曾有夫妻之實的小山，亦或是最終與他共赴黃泉的山崎？我們終究無從得知，但這無疑是他的精神救贖，也是他怯弱自私的證據。
怯弱、孤獨、無聊和恐懼，對於失敗者而言，這個世界是太美好而無力承擔這些 情感 ，或是這個世界太卑微醜陋無法正視自己的膿瘡。 而拿起長矛和盾牌，像個英雄一樣去戰斗的戲份，並不適合所有的失敗者。
有的人可以卑躬屈膝，低頭認輸，這是繳械投降最快中場休戰的方法。 只是生活已經習慣了人們的臣服，它需要鬥牛場的刺激，需要用一個人千瘡百孔的掙扎來愉悅自己。
而葉藏，一個渴望愛又不懂愛的「膽小鬼」，不想卑躬屈膝又不願直面人生的「失敗者」， 他無法理解人類生活的頭緒，只得以滑稽 搞笑 來偽裝自己。 他由恐懼到絕望，由絕望到渴望離開這個世界。 最後他說：「如今的我，談不上幸福，也談不上不幸。」這里貌似有一種佛教大徹大悟之感，可他自我毀滅的行徑，讓他試圖隱藏的「無能為力」昭然若揭。
稻盛和夫說：「所謂現世，是上蒼賜予我們提升心性的一段時間，是上蒼賜予我們磨練靈魂的一個場所。人活著的意義和人生的價值就在於提升心性，磨練靈魂。簡單地說，就是這樣。」
生活是一場強者與弱者的較量，這較量不在名譽財富地位，而存在於生活的每一個點滴——每一個起舞的日子、每一場溫暖的相遇、每一個陌生的擁抱、每一句善意的話語。每一個懷抱善念拚命努力的人，神靈才肯給予他火炬，照亮他的前進之路，才會從」智慧的寶庫」中授予他一束光明，讓他走向成功。
若真有來世，此刻，也無比期望可以有來世。讀過這樣壓抑到喘不過氣來的悲傷作品，同情已顯多餘。期望神能賜予葉藏一個充滿磨煉又不乏溫暖的來世，讓他具備強烈而切實地「愛」的願望，給他一副已描畫好的內心藍圖。為著這藍圖，將願望做種子，在人生的庭院里紮根、長莖、開花、結果。 願他能在歷練中懂得愛，在懂得中付出愛，從而在愛的付出與獲得的雙向給予中，理解到真正的幸福。
天使從空中飛過，聽從神的旨意隱去雙翅，像乘著降落傘一般飄落到世界的各個角落。我落在北國的雪原，你落在南國的蜜柑田，而這群少年落在了上野公園。我們之間的差別僅僅如此。少年們啊，無論你們今後度過多少歲月，都請不要介意自己的容貌，不要吸食香煙，若非節日，也別喝酒。長大後，請多加愛惜那性格內向，不愛濃妝的姑娘。
⑹ 克服自卑的歐美電影
1、《穆麗爾的婚禮》，症狀：缺乏信心、自卑。
2、《告別有天》，症狀：如果自己不能勇敢地改變現狀，自卑。生活就會始終像一潭死水。
⑺ 找一部能走出自卑，走向自信的電影
心靈捕手 影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。
死亡詩社 1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。
放牛班的春天 一個音樂教師這馬修來到新的學校，這所學校有一個外號叫"池塘畔底"，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們 封閉的心靈
震撼鮮師 這部作品，從一個長相清秀的少年詐欺師出發，延伸出許許多多學生們所遇到的事情。雖解決的方法多有垂涎，不過最終的目的，還是希望青少年能因此有所成長，（這是一部日劇感覺雖然不然漫畫本身但也相當不錯。
生命因你而動聽 （又名霍蘭德先生的樂章) 講述音樂家荷蘭先生的真正志願是作首流芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何當起高校的音樂老師來，其後更將自己三十多年的青春貢獻於培育學生對音樂的興趣，後來也才驚覺自己成就原來是那麼大。他啟發並改變了數以百計的學生。荷蘭先生受到學生及家人的啟示，最終明白到人生並不會常常按照我們的計劃而行，而是要求我們接受意料之外事情的故事。
搖滾校園 講述的是一事無成的搖滾樂主唱和吉他手杜威·費恩把一群有音樂天賦的孩子們組建成一支搖滾樂隊並參加「樂隊大戰」比賽獲得優勝的故事
⑻ 自信與自卑
一般說來， 愛護與肯定一個人會增強他的自信。歧視與否定一 個人會加劇他的自卑 。然而，這並不是絕對的，自信與自卑是可以相互轉化的。它們就如同一面鏡子。 自信者愛看自己得意與中看的一面，而自卑者卻總是盯著自己難看的一面不放 ，所以，自信不等於沒有了自卑。而是戰勝了自卑，:相反，自卑不等於沒有了自信，而是抑制了自信。
因此，一個人自信心的建立與健康人格的成長，不僅得益於他人對自我的欣賞與肯定，也得益於個人善於平衡自信與自卑的關系。換言之，人不要把自卑與自信或得意與失意中的任何一方絕對化、極端化，那樣，一個人就能修得一顆平常心，做到在得意時不驕傲自大，在失意時不妄自菲薄，這就是壓力的管理。
其實，自信與自單是人性格中的兩面，既相互排斥卻又相互依存，有如一個鋼板的兩面。所不同的是， 自信的人生活在對明天的憧憬與期盼中，而自卑的人卻生活在對昨天的懊喪與悲哀中。
自信是相對論者，自卑是絕對論者。
自信就是心理平衡，自卑就是心理不平衡。