免費日批電影

1. 日本電影一個穿著熊皮的男人親了女主就吐血死了

甲賀忍法帖

SHINOBI(2005)

導演:下山天
編劇:山田風太郎/Kenya Hirata
主演:仲間由紀惠/小田切讓/黑谷友香/木下邦家/澤尻英龍華

2. 日本恐怖片AKB恐怖夜湯用什麼軟體可以觀看完整版

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鏈接:

簡介：電影講述了解放初期，四川西部深山中潛藏著一批土匪。警察局密探齊遠靜、周洛喬裝成商人奉命來到紫雲道觀投宿。進觀前，他倆發現山澗下仰卧一女子，可一轉眼又不見了。

3. 日韓暴力 影片

熱血高校
中文片名
熱血高校

英文片名
Crows Zero

導演
三池崇史Takashi Miike

編劇
高橋廣Hiroshi Takahashi .....(comic)

武藤將吾Shôgo Mutô

演員

小栗旬 Shun Oguri .....瀧谷源治
山田孝之 Takayuki Yamada .....芹澤多摩雄
矢部享佑 Kyôsuke Yabe .....片桐拳
大東俊介 Shunsuke Daitô .....桐島廣海
黑木明紗 Meisa Kuroki .....逢澤瑠加
桐谷健太 Kenta Kiritani .....辰川時生
高橋努 Tsutomu Takahashi .....牧瀨隆史
鈴之助 Suzunosuke .....田村忠太
遠藤要 Kaname Endô .....戶梶勇次
上地雄輔 Yûsuke Uechi .....筒本將治
小柳友 Yû Koyanagi .....杉原誠
渡邊大 Dai Watanabe .....阪東秀人
深水元基 Motoki Fukami .....林田惠
伊崎右典 Yûsuke Izaki .....三上學
伊崎央登 Hisato Izaki .....三上豪
松重豐 Yutaka Matsushige .....牛山
鹽見三省 Sansei Shiomi .....黑岩義信
遠藤憲一 Kenichi Endo .....矢崎丈治
岸谷五朗 Goro Kishitani .....瀧谷英雄
高岡蒼甫 Sousuke Takaoka .....伊崎瞬
橋爪遼 Ryô Hashime .....本城俊明

製作人
山本又一朗 Mataichirô Yamamoto .....procer
濱名一哉 Kazuya Hamana .....策劃

影片類型
動作

片長
130分鍾

國家/地區
日本

對白語言
日語

色彩
彩色

級別
Japan:PG-12

製作公司
Tristone Entertainment Inc. [日本]

發行公司
Toho International Company Inc. [美國] ..... (2007) (Japan) (theatrical)

上映日期
日本
Japan
2007年10月27日

劇情介紹

鈴蘭男子高中外號「烏鴉學校」，這里聚集著一群好打架的不良學生，學校里各派紛爭不斷，至今尚未有人能稱霸鈴蘭。

從未有過敗績、號稱縣內最強的林田惠是鈴蘭二年級的學生，但他對派系斗爭絲毫不感興趣，也不想在學校里稱老大。目前校內最有勢力的是三年級學生芹澤多摩雄率領的芹澤軍團。芹澤號稱「百獸之王」，他非常能打，在兄弟們中的威望也很高。芹澤麾下以密友辰川時生為首，聚集了一批實力好手。學校里還存在著與芹澤針鋒相對的其它勢力。比如三年級的伊崎瞬和牧瀨隆史等人、同樣三年級的凶惡雙胞胎三上兄弟倆、摩托隊「武裝戰線」四天王之一的阪東秀人集團、以及相當刺頭的一年級三人組桐島廣海、本城俊明和杉原誠。

一天，在群雄割據的鈴蘭高中，突然來了一個三年級轉校生瀧谷源治。他不喜歡成群結隊，素來獨來獨往。瀧谷和鈴蘭畢業的黑道混混片桐拳偶然相識，成了好朋友。片桐希望瀧谷能完成自己沒能完成的夢想——稱霸鈴蘭。

一批共同戰斗朋友聚集到了瀧谷身邊，新勢力GPS（意為源治完全制霸）加入了鈴蘭紛亂的戰局。

滂沱大雨之中，瀧谷和芹澤展開了一場惡斗。

幕後製作

拳頭打天下的熱血青春 傳說級漫畫搬上銀幕

《CROWS》是九十年代極具代表性的「不良」漫畫。從1991年開始，漫畫在《月刊少年冠軍》上共連載了八年，單行本累計發行量達到3200萬部。由於所刊載的雜志並不出名，這部漫畫並不大紅大紫，然而卻一直擁有一批相當狂熱的粉絲。

早在漫畫還在連載之時，就已經有不少電影人有意將其搬上大銀幕，但都遭到了漫畫家高橋廣的拒絕。高橋廣對於將漫畫翻拍成影視作品之舉相當不信任，他曾經見過相當過分的例子，自己也有過慘痛的教訓。他可不希望自己珍愛的《CROWS》被別人糟蹋。有趣的是，本片的製作人山本又一朗當年也是遭拒者之一。

讓促發轉機的是高橋廣的好友矢部享佑。矢部屢次勸說高橋將漫畫電影化，起初，高橋只當耳邊風，但後來他漸漸發現，矢部享佑深愛著這部作品，其程度或許甚至超過了自己。於是他點頭答應考慮。而矢部隨即將山本製作人帶到了高橋面前。

製作方准備邀請三池崇史來執掌導筒。這讓高橋廣大為興奮。在高橋心目中，三池是理想導演人選名單中的頭號人物，而他自己在畫《CROWS》時，甚至就放著三池的《大阪最最強傳說 武鬥之花道》系列片當背景音。

忙碌的三池欣然接下了這個任務，他和高橋廣一見如故。兩人決定不在電影版中重復漫畫的故事，而是採用全新的原創故事，打造出一部讓原書粉絲們大吃一驚的《CROWS》。前傳性質的《CORWS ZERO》（中譯熱血高校）由此誕生。

演了九年高中生 小栗旬挑戰不良族

快滿25歲的小栗旬在片中飾演獨行俠式的主人公瀧谷源治。從《GTO》算起，小栗旬已經演了九年高中生了，不過這個角色完全不同於他以往的風格。幾乎所有人一聽說他要演不良高中生電影都大吃一驚，這太不符合小栗旬的形象了！這令他倍感壓力。小栗號稱自己是和平主義者，又怕疼，從來都不打架，要演好不良高校的霸主似乎相當困難。

不過，小栗旬在片中眼神凌厲含威、造型也相當酷，打起架來的氣勢十分驚人。他還用心模仿了自己高中時代所崇拜的學長走路的樣子，努力塑造出富有魅力的主人公形象。

在影片中與小栗旬進行大對決的是「電車男」山田孝之。山田一改文弱形象，將鈴蘭高中的一霸「百獸之王」演繹得惟妙惟肖。

為了選拔鈴蘭高中的眾位不良學生，製作組舉行了大型試鏡活動，參選者超過了八百人。被導演和製作人稱為「炎之試演」的這場選拔，不問有名無名，只求找到最符合角色形象的人選。脫穎而出的這批演員雖然有些毫無表演經驗，卻都表現不俗。

靚麗的青春偶像黑木明紗在片中扮演唯一的女性角色——鈴蘭萬人迷歌手逢澤瑠加。她還在片中大展歌喉，唱了兩首歌——動感快歌《Rock U》和優美憂傷的抒情慢歌《Hero lives in you》。

精彩花絮

• 有消息傳出，在拍片過程中，小栗旬挨了山田孝之的打。原來是一場意外事故。兩人約定，如果覺得可能發生危險就出聲提醒對方注意，但當時小栗旬忘了這個約定沒能及時出聲，於是臉上重重地挨了一擊。事後，兩人一致認定錯三分在打人的山田、七分在被打的小栗。

• 專業服裝設計北原哲夫為影片中的人物們設計了非常有型的造型。他本人也是原作漫畫的擁躉。北原透露，設計中並沒有顯示自己個人風格的特定主題，而是以導演的要求和角色的風格為第一考慮，有針對性地設計出最合適的造型來。同時，還特別留意在服飾中流露出明顯的時代性，使各個年齡層次的觀眾都能在片中看到自己青春歲月的縮影。

• 飾品品牌PUERTA DEL SOL專門為小栗旬推出了一款黑羽毛項鏈。這是設計師平野智靖和小栗旬多次商討後完成的設計。一系列與影片主題相關的飾品將全部採用事先預定的方式製作發售。

• 本片的攝制組幾乎全部是男生，大家感情都很好，經常在拍完當天的戲後一同去旅館附近的烤肉店聚餐。

• 小栗旬透露自己在拍片期間情緒煩躁——可能是受了角色的影響——把與影片無關的人員都看成是敵人，因此對前來采訪的記者態度冷淡。小栗特地在官方博客上為此事道歉。

• 原作者高橋廣對電影版贊不絕口，表示非常想看續集。他還親自前往拍攝地大阪探班，攝制組的工作熱情和鈴蘭高中的逼真布景令他印象深刻。

• 對於影片的拍攝，高橋廣沒有提出任何特別要求，他認為這是導演的工作，自己不應該加以干涉。三池崇史導演笑稱，這樣放任一切、不提要求的做法反而對他形成了壓力。

4. 一個日本電影女殺手被皮搋子制服了

我在裡面

地區:
日本
主演OL官能日記:
小沼勝 小沼勝
類型:
小川亞佐美 中島葵 村國守平 小川亜佐美 中島葵
導演

5. 日本 電影

日本恐怖電影帶有日本獨特的民族性，而這種特性在其他國家的電影中則很難見到，尤其與歐美系的視覺恐怖系大相徑庭，甚至同樣是心理驚悚電影，日本電影也與好萊塢電影涇渭分明。
《咒怨》那可是經典啊
好萊塢恐怖片主要以視覺恐怖為主，其中主要類別包括以《生化危機》為代表的僵屍電影、《德古拉》為代表的吸血鬼電影、以《德州鏈鋸殺人狂》為代表的血腥殺戮式電影。這些影片中往往沒有太多不可思議的元素，但充滿了大量的血漿、殘肢飛舞、以及醜陋的面孔和骯臟詭異的場景。基本都是靠感官刺激來取悅和驚嚇觀眾，少數電影如彼得·傑克遜的《群屍玩過界》還帶有濃烈的黑色幽默，不過整體感覺還是以惡心的場面為主。好萊塢的少數心理驚悚電影，比如《小島驚魂》、《第六感》等，在懸疑方面已經超越了僵屍片，能夠營造出恐怖的氛圍來，而且結局玩的懸念往往出人意料，但即使是《女巫布萊爾》這樣和日系恐怖電影風格已經很接近的片子，其恐怖的氣氛的營造方面恐怕比起《午夜凶鈴》來還不可同日而語。
由於東西方文化的差異，西方人對恐怖電影的理解與日本有很大的差距，最主要的文化差異就表現在宗教方面，對於信仰上帝的西方人來說，魔鬼永遠是邪惡和黑暗的，而天使則是正義和光明的象徵，因此在《驅魔人》等影片中，惡靈是邪惡到底的，不似日本電影中鬼中也有好的。而對宗教信仰的顛覆比如魔鬼統治世界，被視為異常恐怖的主題，是因為這突破了人們心目中的宗教底線，因此讓人難以接受，而日本人則似乎在任何方面都沒有底線可言。而且日本由於吸收了各文明的多元文化，因此始終很難給日本恐怖片的善惡畫出一條明顯的界線來。
日本的民間傳說中存在各種各樣的神怪，然而與亞洲其他國家不同，日本人只有在提及神話的時候，才有神的登場，而在絕大多數民間傳說里，無論善惡都是以妖魔的形態出現的，而且在日本的歷史上，無論褒貶都會把妖魔的名號加諸在某人頭上，而不會用神的名號。比如戰國時期，織田信長就被稱為「第六天魔王」，以諷喻他火燒比睿山延歷寺的殘暴罪行，而以「鬼孫市」的名號加諸大將鈴木重秀，形容其槍法精準，堪比鬼神。
日本的鬼怪文化龐博而復雜，主要是因為隨著日本的發展，不斷地吸取其他國家的文化，因此各國的鬼怪都改名換姓在日本重獲新生。從平安時代開始，日本就出現了「陰陽師」的職業，而以當時著名的陰陽師安倍晴明為主角的系列小說《陰陽師》，就被導演瀧田洋二郎搬上了銀幕。平安時代的《古事記》中除了神話外，還記載了許多志怪故事，其中應該很多是取材於中國的《山海經》以及《搜神記》等民間志怪書籍。後來的《日本書紀》、《今昔物語集》、《太平記》等重要文集中都對各種妖怪的民間故事加以收集和整理。還有《新耳袋》這樣純粹收集靈異故事的文集，其地位應該相當於我國晉朝干寶所著的《搜神記》。日本早期的怪談電影以及後來的恐怖電影，都是取材或改編於文學作品。
除了文學之外，日本的諸多藝術形式也在客觀上促進了恐怖文化的發展，比如歌舞伎，歌舞伎本來起源於鐮倉幕府時期，當時是草根的民間歌舞形式，後來在德川幕府時期為了豐富文化生活被認可為官方演藝事業，由官家開辦歌舞伎學校，而受認可的演員也就相當於國家級演員。歌舞伎的興盛促進了劇本創作的繁榮，而故事取材又多來自於民間，因此一些鬼怪傳說經過劇作家的包裝就登上了大雅之堂。如多次被拍攝成電影的《東海道四谷怪談》，就是根據竹田出雲的同名舞劇改編的。
可能因為從唐朝開始就深受佛教影響，日本文化中非常講究因果報應，在恐怖電影中也有體現，大多數日本電影是以鬼怪和怨靈為主角的，那麼最終結果也大都是善有善報、惡有惡報。怨靈在平反了死時的冤屈就會超度，這一套路和早期的香港恐怖電影非常相似。而且在劇情中往往會交代怨靈的來歷和解決的方法，比起歐美恐怖電影中一味的血腥殺戮來說，劇情要合理的多。
類似於《午夜凶鈴》和《鬼水怪談》之類的日本恐怖片之所以非常成功，除了成功的營造了詭異的氣氛，以及劇情編排的懸念迭起，讓人心驚膽戰外，最重要的一點就是，這些故事看起來都是隨時可能發生在自己或者身邊的人身上，看過之後讓人對本來平凡的事物也心生恐懼，看過之後也無法忘記，日本的鬼怪傳說之多，的確是處處有靈怪，時時有妖魔，因此也為恐怖小說和電影的創作提供了無盡的素材，而且自從七八十年代「都市怪談」興起以來，恐怖電影的主題也是與時俱進，和科技共同發展，這類電影的特點容後再表。

6. 陌生男人打電話性騷擾，打電話過來第一句就是很不堪的語言，原話是，讓我出去日批，這種不堪入目詞彙

報警，立馬去派出所，將錄音備份好，一份錄音自己留著（重要）。如果派出所說解決不了，你就找媒體或者自媒體試試

7. 陽光燦爛的日子中的電影

那部電影是《列寧在1918》，因為裡面有親吻以及裸露鏡頭，所以受到批判，「受批判的電影」是因為年代的問題，那個時候精神上是受束縛的，能夠觀看電影的人都是些有級別的人，打著學習反思的旗號來看的。
在網上看到一個網友這樣寫道：
片中還有一個地方也很有時代特色，馬小軍他們混進電影院看《列寧在一九一八》，正看到一個親吻的鏡頭時，電影突然停放。負責人站出來解釋說有一群孩子混進來看電影，這部電影是部受批判的電影，有些鏡頭不適宜孩子們觀看，結果把孩子們趕走了事。那個年代很多的文藝作品被批判為「腐化」、「蘇修」，《列寧在一九一八》大約算是「蘇修」之一了。還有一點也很有意思，影片放映過程中一名觀眾在台下說了句台詞「小心啊，有毒的」，然後片中人物也緊接著說出同樣的台詞。這說明有的人偷偷地看過。

8. 尋找日本電影名

明日的記憶 明日の記憶 (2006)

年屆五十的廣告代理商營業局部長佐伯雅行事業有成，與妻子枝實子伉儷情深，他們的獨生女梨惠也即將步入婚姻的殿堂。然而如此美滿幸福的生活，卻毫無徵兆地被突如其來的疾病所擊碎，雅行被診斷出患上了早發性阿茲海默症。

隨之而來的健忘、失眠、頭痛折磨著他，身處絕望邊緣的雅行竭盡全力地努力與病魔斗爭著，然而逐漸失去的記憶卻讓往日熟識的人、事，變得越來越陌生遙遠。枝實子決定陪丈夫一起和病痛奮斗下去...

9. 日本電影史的日本電影史-第四期（1945～1960）：

戰後及走向國際
日本投降後，電影法雖已廢除，而嚴格的檢查制度依然存在，只不過是由美軍佔領當局取代了政府的檢查。受到戰爭和佔領狀態切身教育的日本有良心的電影藝術家，為了保衛民族民主權利，提出了電影民主化的要求，1946年，木下惠介和黑澤明首先分別拍出具有民主思想的影片《大曾根家的早晨》和《無愧於我們的青春》。這兩部影片的劇本都是出自在戰爭期間遭到迫害的久板榮二郎之手。與此同時，在法西斯黑暗時代積極從事學生運動的今井正，也根據山形雄策和八住利雄的劇本拍出了《民眾之敵》，在民主化的道路上邁出了重要的一步。另一方面，作為組織上的保證，各電影製片廠相繼成立了工會，不僅提出提高工資的要求，更重要的是要求在經營管理和拍片方面的民主權利。然而，美國佔領者和電影壟斷資本是絕對不允許民主勢力有所發展的。1948年，東寶公司以整頓為名，准備解僱1200名職工，將企業中的共產黨員及傾向進步的人士清洗出去。這一企圖遭到東寶工會的反對，全體職工舉行大罷工，並得到進步文化團體的支持。罷工持續了195日，最後在美國佔領軍的指使下，出動大批裝備有飛機、坦克和機槍的軍隊，包圍了東寶工會作為斗爭據點的砧村製片廠，進行鎮壓。這次大罷工以20名工會幹部自動退出東寶公司而告結束，其中包括製片人伊藤武郎、導演山本薩夫、龜井文夫、楠田清、劇作家山形雄策等。工會方面終於爭取到使裁減人員止於最小限度。
戰後，日本獨立製片運動蓬勃興起，50年代中期為鼎盛時期。上述退出東寶的山本薩夫等一批藝術家，創辦了新星電影社；為了尋求創作自由而離開松竹公司的吉村公三郎和新藤兼人組織了近代電影協會。這兩個組織成為戰後獨立製片的先驅，拍攝了一系列被稱為社會派的現實主義電影。主要有：今井正的《不，我們要活下去》（1951）、《回聲學校》（1952）、《濁流》（1953）、《這里有泉水》（1955）、《暗無天日》（1956）、《阿菊與阿勇》（1959）；山本薩夫的《真空地帶》（1952）、《沒有太陽的街》（1954）、《板車之歌》（1959）；家城已代治的《雲飄天涯》（1953）、《姊妹》（1955）、《異母兄弟》（1959）；關川秀雄的《聽，冤魂的呼聲》（1950）、《廣島》（1953）；龜井文夫的《活下去總是好的》（1956）；吉村公三郎的《黎明前》（1953）；新藤兼人的《原子彈下的孤兒》（1952）、《縮影》（1953）；山村聰的《蟹工船》（1953）。及至50年代末期，日本的電影市場完全由東寶、松竹、大映、東映、日活、新東寶六大公司所壟斷，獨立製片拍出的影片面臨無法與觀眾見面的困境，經濟上損失嚴重，整個獨立製片運動瀕於絕境。一些具有才華的藝術家重新被大公司所吸收。
羅生門
日本投降之後，由於社會動盪和物資匱乏，電影的質量提高緩慢，直至1949年才逐漸走上復興的道路。盡管大公司對於攝制具有進步意義的作品採取排斥態度、熱衷於大量拍制純娛樂影片，但也不能完全置作品的藝術性於不顧。小津安二郎的《晚春》、吉村公三郎的《正午的圓舞曲》、木下惠介的《破鼓》、今井正的《綠色的山脈》，均攝於1949年。尤其是《破鼓》一片以諷刺喜劇的樣式，為日本電影開辟了一條新的途徑。此外，黑澤明導演的《羅生門》（1950）在1951年威尼斯國際電影節上獲得大獎，從此，日本電影開始在國際上受到重視。繼《羅生門》之後，衣笠貞之助的《地獄門》（1953）、溝口健二的《西鶴一代女》（1952）和《雨月物語》（1953），也分別在戛納或威尼斯電影節上得獎，為日本電影進入國際市場創造了條件。1951年，木下惠介導演的《卡門歸鄉》是日本第一部彩色電影。
1949年以後約10年間，日本電影最明顯的傾向是文藝片的復興和描寫社會問題的作品增多。成瀨巳喜男的《閃電》（1952）、《兄妹》（1953）、《浮雲》（1955）、《粗暴》（1957）被譽為文藝片的佳作。同時，六大公司也迫於觀眾欣賞水平的提高，不得不約請一批有成就的編導人員拍攝一些有意義的藝術作品。如小津安二郎的《麥秋》（1951）、《東京物語》（1953）、《彼岸花》（1958）；溝口健二的《近松物語》（1954）；黑澤明的《活下去》（1952）、《七個武士》（1954）、《蛛網宮堡》（1957）；木下惠介的《日本的悲劇》（1953）、《二十四隻眼睛》（1954）、《山節考》（1958）；吉村公三郎的《夜之河》（1956）；今井正的《重逢以前》（1950）；市川昆的《胡塗先生》（又譯《阿普》，1953）、《燒毀》（1958）；五所平之助的《煙囪林立的地方》（1953）；豐田四郎的《夫妻善哉》（1955）等等，均獲得很高的評價。因此，電影評論家們認為，這些影片加上獨立製片的一系列具有進步意義的影片，形成了日本戰後10年電影的黃金時代。
這一時期（1956）還出現了太陽族電影，主要作品有：《太陽的季節》、《處刑的房間》、《瘋狂的果實》等。此類作品都是根據青年作家石原慎太郎的小說改編，描寫一批「太陽族」（戰後中產階級家庭出生的青年）的流氓生活，他們既沒有明確的理想，也沒有起碼的道德觀念，只有無目的的反抗和對一切都表示不滿的無政府主義的行動。影片的中心內容不外乎是表現「性和暴力」。這些影片對青年一代產生的不好影響受到了嚴厲的輿論譴責。因此，風行一時的「太陽族電影」很快便衰敗下去。當然，它的暴露社會問題的影響在以後的某些作品中仍被保留下來。

10. 抗日電影

《風聲》情節危險曲折，布景奢華精緻，色彩絢麗懷舊，攝影美觀耀眼，編輯簡單整潔。顧曉夢和李寧玉姐妹們打破了黨派關系，共同對抗邪惡的日軍和叛徒。

《紅高粱》本片塑造了「我奶奶」、「我爺爺」、羅漢大叔等一批中國普通人群像，歌頌了他們敢生、敢死、敢愛、敢恨的民族精神。

《金陵十三釵》這部電影通過克里斯蒂安·由貝爾扮演的偽裝神父的南京遭遇，還原了普世情懷的國際人道主義。

《血戰台兒庄》這部電影氣勢磅礴，震撼人心，具有中華民族的陽剛之美。從台兒庄戰役的基本過程、人物設置、矛盾展示等方面，都圍繞著真實的歷史事件展開。

《鬼子來了》這部電影展示和集中誇大了無知、麻木和奴性的一面，反映了侵略者的殘忍和惡毒。

《地道戰》以冀中抗日根據地軍民開展的地道戰，巧妙地將豐富多彩的戰爭史實、生動的英雄人物與軍事教育內容融為一體，生動地描述了從隱蔽戰斗隧道到聯防隧道的發展過程。