江湖奇侠国语免费电影

‘壹’ 邵氏经典武侠电影推荐 香港邵氏电影最好看的十大武侠片

邵氏经典武侠电影推荐

1、大醉侠（电影）

《大醉侠》是由香港邵氏兄弟有限公司出品，胡金铨执导，郑佩佩、岳华及陈鸿烈共同主演的动作片。该片讲述了金燕子在大醉侠范大悲的帮助下成功剿灭 “索命五虎”以及救出兄长的故事氏侍。《大醉侠》是传统的武侠电影与新武侠电影的一种过渡，因为它既保持着良好的传统的空间感、故事感等，也在镜头的使用、节奏的掌握等方面流露出现代的特色，而呈现出“新”的特点。影片1966年04月07日于香港上映。

2、刺马（电影）

香港电影《刺马》由邵氏兄弟（香港）有限公司于1973年出品。该片改编自清朝四大奇案之迹冲一的刺马案，由张彻执导，姜大卫、狄龙、陈观泰、井莉等领衔主演。主要剧情是：原是黑道中人的马新贻当上两江总督后，沉迷功名利禄，竟与结拜二弟黄纵之妻有染，并设计把二弟杀死，三弟张汶祥激于义愤，拼死混入大军中，为兄报仇。

3、新独臂刀（电影）

《新独臂刀》是邵氏兄弟有限公司出品的动作电影，由张彻执导，姜大卫、狄龙、李菁、谷峰主演。该片于1971年2月7日在中国香港上映。该片讲述了拥有“鸳鸯刀”绝技的少年雷力被龙异之使计陷害，自废右臂，在客栈中做店小二，并与封俊杰结为好友。封俊杰被龙异之杀害后，雷力为友复仇的故事。

4、保镖1969（电影）

《保镖》是由张彻执导的武侠动作电影，于1969年上映，姜大卫、狄龙等主演。讲述了武林正派无敌庄庄主殷可风每年为洛阳府押解二十万两黄金，从无失手，姿核歼怎料意外武功尽失的故事。[无敌庄]庄主殷可风每年为洛阳府押解二十万两黄金，[飞虎寨]盗寇焦雄（谷峰）图谋洗劫。独行侠骆逸（姜大卫）途中于此，遇上有份护镖的云飘飘（井莉）和未婚夫向定（狄龙），不打不相识...

5、独臂刀（电影）

《独臂刀》是由邵氏兄弟（香港）有限公司出品，张彻执导的武侠片，王羽、焦姣等参与演出的一部剧情、动作、武侠、古装电影。该片讲述了方刚以残疾之身练成偏门奇功的传奇故事。《独臂刀》是张彻的成名作，在香港影史上首创百万票房，首创用手提摄影机拍摄的先例。其动作的节奏感与美感，处理暴力的手法，也都是后世谈论不休的话题。该片除丰富的镜头感外，更将传统中国的尚武侠义精神赋予现代的生命力，还把现代青年的反叛形象投射在古之侠者身上，与时代毫不脱节。该片于1967年7月26日在香港上映。

6、少林英雄（电影）

《少林英雄》是鲍学礼、午马导演，李修贤、狄龙、施思等主演的电影。该片讲述了几名少林弟子的故事。《少林英雄》的上映时间为1980年10月23日。满清年间，朝延视少林寺的正义之士为眼中钉，派官兵剿灭之，率领清兵的副总管高飞扬原是少林大师兄。少林被灭，各弟子遭拘禁，高飞扬将之劳役，实则借此令各人强健体魄，精练武功...

7、游侠儿（电影）

《游侠儿》是由张彻执导的邵氏经典电影，于1970年上映，姜大卫、李丽丽等人主演。该片讲述了武功高强，劫富济贫的游侠儿无意中救了威胜镖局总镖头的妹妹江灵而发生的一系列故事。武功高强云游四方的游侠儿来到黄河边的一个小镇，恰好听到两名歹徒预谋抢劫。游侠儿躲在暗处将歹徒抢来的财宝劫下，并全部施与当地穷苦百姓，被百姓们称为活神仙。但他自己到酒馆吃饭，却因身上没有钱无法结账...

8、流星蝴蝶剑（电影）

《流星·蝴蝶·剑》是由楚原执导，宗华、井莉、岳华、陈萍等人主演的一部香港武侠片。影片改编自古龙武侠小说《流星蝴蝶剑》，1976年上映。影片讲述了孟星魂为了爱情与正义铲除武林败类律香川的故事。龙门帮是江湖上最大的帮会。帮主[老伯]（谷峰），树大招风，不少黑道中人欲杀之。女儿小蝶(井莉)美丽多情，爱上杀手（凌云），可是……

9、江湖奇侠（电影）

《江湖奇侠》由邵氏兄弟（香港）有限公司于1965年出品。该片由徐增宏执导，秦萍、王羽、凌波、冯宝宝、罗烈、罗烈等领衔主演。该片改编自平江不肖生所着武侠小说《江湖奇侠传》 中的《火烧红莲寺》一段。主要剧情是：少年桂武奉师命下山，办理三件事：一到蟠龙谷甘家堡学艺，二找寻姑母，三为父母报仇。桂武到甘家堡后，与堡主甘龙之女甘联珠结婚。桂武发现了甘龙与劫镖有关，带联珠出走。桂武凭机智武功，逐一闯关。

10、龙门客栈（电影）

《龙门客栈》是由胡金铨执导，上官灵凤、石隽、白鹰等主演的武侠电影。影片以明朝中期为背景，讲述了武林侠士为救助忠良之后，与以太监曹少钦为首的东厂高手在龙门客栈展开激烈拼杀的故事。该片于1967年10月21日在台湾上映。故事以明朝中期为背景，太监曹少钦掌管锦衣卫和东厂特务机关，权重一时。他迫害兵部尚书于谦后，为斩草除根，又派东厂特务去杀害于谦流放在北疆的儿女...

‘贰’ 《火烧红莲寺之江湖奇侠》免费在线观看完整版高清,求百度网盘资源

《火烧红莲寺之江湖奇侠》网络网盘高清资源免费在线观看:
链接: https://pan..com/s/1_x3c8ewCNn2EEqBUmVO33Q

?pwd=6ec5 提取码: 6ec5
《火烧红莲寺之江湖奇侠》
导演: 徐增宏
编剧: 申江
主羡燃演: 秦萍、王羽、冯兄肢虚宝宝、凌波、罗烈、饥态刘亮华、高宝树、田丰、林静、冯毅、赵明、陈鸿烈、钱似莺、周龙章、周小来、高鲁泉、郝履仁、徐松鹤、葛萍、谷峰、李允中、刘家良、马海伦、潘爱伦、唐佳、王清河、王若平、午马、吴玮、袁和平
类型: 剧情、动作
制片国家/地区: 中国香港
语言: 汉语普通话
上映日期: 1965-10-01
片长: 95分钟
又名: 江湖奇侠、Temple of the Red Lotus
少年桂武（王羽）奉师下山，办理三件事，一到蟠龙谷甘家学艺，二找寻姑母，三为父母报仇。他到甘家后与甘女（秦萍）结婚，发现了甘父与劫镖有关，带甘家女儿出走。桂武凭机智武功，逐一闯关……

‘叁’ 求一部老电影的名字

鬼马天师，ftp://www.mypdamovie.com/movie1/鬼马天师/鬼马天师{www.myPDAmovie.com}.avi

把上面的地址复制到迅雷里面就袁和平 (Yuen Woo Ping,大眼)
[编辑本段]简 介
出生于武术世家的袁和平，1945年出生于广州，原籍北京，年轻时绰号“大眼”，如今已被尊称为“八爷”，香港着名电影动作指导、导演，是香港动作电影其中一个最成功和具影响力的人。父亲是电影史上首位武指袁小田，是京剧世家传人、香港艺坛着名演员兼武术教练，精通北派功夫。袁小田在50年代曾主演近百部描写中国历史上武林高手黄飞鸿的功夫电影。袁和平也参加演出。1970年任《疯狂杀手》武术指导而进入导演领域。第一部是《疯狂杀手》，而后为《饿虎狂龙》（1972）、《壁虎》（1972）、《荡寇滩》（1973）、《小杂种》（1973）等片担任武术指导。后为吴思远赏识，设计《鹰爪铁布衫》动作。1978年升为导演，独立执导《蛇拳》(蛇形刁手)、《醉拳》两部功夫喜剧，将功夫与杂耍逗趣糅在一起，大受欢迎，也让成龙一炮而红，获得巨大成功，成为闻名香港、东南亚地区和日本的着名功夫片导演。之后执导《南北醉拳》（1979），与洪金宝合作《林世荣》（1979）。80年代执导《奇门遁甲》（1982）、《霍元甲》（1982）、《笑太极》（1984）等。1985年导演时装动作喜剧《情逢敌手》，将流行霹雳舞与武术熔于一炉，创出新的娱乐效果。后为德宝公司拍摄《特警屠龙》（1988）、《皇家师姐Ⅳ直击证人》（1989）、《洗黑钱》（1990）等时装动作片。1992年与徐克合作《黄飞鸿Ⅱ男儿当自强》获第十二届香港金像奖最佳动作指导奖。随后又导演了《少年黄飞鸿之铁马骝》（1993）,获第十三届香港金像最佳动作指导提名。《苏乞儿》（1993）、《太极张三丰》（1993）、《火云传奇》（1994）、《咏春》（1994，又名《红粉金刚》）、《功夫小子闯情关》（1996，又名《太极拳》）等，并为王晶的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》（1993）、陈嘉上的《精武英雄》（1994）、李仁港的《黑侠》（1996）等设计动作。1999年应好莱坞之邀，为《黑客帝国》系列设计动作，引起全球轰动。随后又为昆汀·塔伦迪诺的两集《杀死比尔》、徐克的《蜀山传》（2001）、周星驰的《功夫》（2004）、冯德伦的《精武家庭》（2005）、于仁泰的《霍元甲》（2006）等做动作指导，皆获成功。袁和平还曾执导电视剧《太极宗师》、《新少林寺》等，并曾为央视《水浒传》设计动作。为电影《功夫之王》（2008）担任动作指导。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，并被父亲带入电影圈。也曾与父亲一起参演过多部“黄飞鸿”电影。20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，他在25岁时，首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，第一次当上了武术指导，其时为1970年。在1978年，袁和平在吴思远的提携下开始导演工作，这一年便拍摄了蛇形刁手与醉拳两部功夫喜剧，在当时受到了广大的欢迎。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在着名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
袁和平在香港星光大道的手印及签名
享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但着作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……
[编辑本段]“八爷”的来由
袁和平并非排行第八，其外号“八爷”源自他的兄弟们取笑他为人啰唆，像个老人家，称他为“伯爷”（旧式粤语，指男性的“老人家”，“爷”在这里变调念阴平声），后来以讹传讹，一音之转，变成“八爷”。
[编辑本段]导演作品
霍元甲 (2006)
白雪公主和七武僧 Snow and the Seven (2006)
精武家庭 House of Fury (2005)
The Hands of Shang-Chi (2005)
铁猴子 (2001)
成龙经典-蛇形刁手She xing diao shou (2000)
黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 Wong Fei-hung chi tit gai dau neung gung (2000)
初到贵地 Master of Disaster (1999)
太极拳 Tai Chi Boxer (1996)
虎猛威龙 The Red Wolf (1995)
咏春 Yong Chun (1994)
火云传奇 Fiery Romance (1994)
太极张三丰 The Tai-Chi Master (1993)
少年黄飞鸿之铁马骝 Siunin Wong Fei-hung tsi titmalau (1993)
冷面狙击手 Tiger Cage 3 (1991)
皇家师姐4直击证人 Huang jia shi jie IV: Zhi ji zheng ren (1989)
特警屠龙 Tiger Cage (1988)
笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)
奇门盾甲 Qi men n jia (1982)
勇者无惧 Dreadnaught (1981)
林世荣 Magnificent Butcher (1979)
醉拳 Jui kuen (1978)
袁和平编剧作品
笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)
奇门盾甲 Qi men n jia (1982)
[编辑本段]担任动作指导的作品
《功夫之王》（2008)
《霍元甲》(2006)
《精武家庭》(2004)
《功夫》（2004）
《杀死比尔2》(2004)
《黑客帝国2重装上阵》(2003)
《黑客帝国3矩阵革命》(2003)
《杀死比尔》(2003)
《蜀山正传》(2000)
《卧虎藏龙》(1999)
《黑客帝国》(1999)
《小李飞刀》(1998)
《水浒》(1998)
《功夫小子闯情关》(1996)
《黑侠》(1996)
《铁马骝II之街头杀手》(1995)
《虎猛威龙》(1995)
《红粉金刚》(1994)
《精武英雄》(1994)
《太极张三丰》(1993)
《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》(1993)
《少年黄飞鸿之铁马骝》(1993)
《黄飞鸿II男儿当自强》(1992)
《双龙会》(1992)
《皇家师姐IV直击证人》(1989)
《阴阳奇兵》(1986)
《鬼马天师》(1983)
《奇门遁甲》(1982)
《死亡塔》(1981)
《醉拳》(1979)
《南北醉拳》(1979)
《林世荣》(1979)
《蛇行刁手》(1978)
《太极气功》(1978)
《鹰爪铁布衫》(1977)
《神腿铁扇功》(1977)
《南拳北腿斗金狐》(1977)
《猩猩王》("猩猩王"替身)?
《破戒》(1977)?
《眨眼功夫》(1977)?
《狼狈为奸》(1974)
《猛虎斗狂龙》(1974)
《石破天惊》(1973)
《除霸》(1973)
《荡寇滩》(1972)
《硬汉》(1972)
[编辑本段]演员作品
《跑路威龙》 (2004)
《走佬威龙》（1993）
《妖兽都市/邪恶城市》（1992）
《冷面狙击手》（1991）
《机Boy小子之真假威龙》 Game Kids (1991)
《一本漫画闯天涯》（1990）
《龙蛇争霸》（1989）
《特警屠龙》（1988）
《群龙夺宝》（1988）
《东方秃鹰》（1987）
《情逢敌手》（1985）
《圣诞快乐》（1984）
《天师撞邪》（1982）
《醉拳》（1979）
《太极气功》（1979）
《南拳北腿斗金狐》（1977）
《猩猩王》（1977 "猩猩王"替身）?
《死囚》（1976）?
《油鬼子》（1976）
《中国超人》（1975）
《女金刚斗狂龙女 》（1975）
《刺马》（1973）
《小杂种》（1973）
《大杀手》（1972）
《恶客》（1972）
《荡寇滩》（1972）
《硬汉》（1972）
《壁虎》（1972）
《报仇》（1970）
《十二金牌》（1970）
《十三太保》（1970）
《大罗剑侠》（1970）
《龙虎门》（1970）
《小煞星》（1970）
《天狼寨》 （1968）
《断肠剑》（1967）
《独臂刀》（1967）
《文素臣》（1966）
《边城三侠》（1966）
《江湖奇侠》（1965） 直接开始下载了！

‘肆’ 香港武侠第一头牌，片酬远高李小龙，但他的一生比电影更传奇

7月26日，王羽先生成为第56届金马奖终身成就奖获得者，一代独臂刀传奇终于得到了最好的褒奖。

获奖时，王羽已经年满75岁，而王羽这个名字，对现代观众而言，却显得无比陌生。然而纵观华语电影史，王羽才是最不能忘却的存在。

王羽出生于1944年，少年在上海滩也是一方神圣，好动的他在年幼时便积累良好的武术根基。

16岁随着家人一起赴港之后，他的演员人生才算真正的开启。

王羽算是上海南下香港的第二代精英，海派文化的教养配上天生的 时尚 感气息， 少年心性配上强健的体魄，也让他在同龄人中卓尔不群。

随着60年代香港武侠文化的兴起，民众对于武侠电影的需求是极其迫切的。

王羽出生上海，会沪、国粤三地方言，自然成为了邵氏公司向亚洲华人地好前派区主打的王牌明星。

1965年王羽签约邵氏之后，由他主演的第一部武侠片《江湖奇侠》开启了国语武侠片的先河。

在粤语残片主导武侠电影的60年代初，国语武侠片凤毛麟角。

《江湖奇侠》的诞生，也算是海派武侠《火烧红莲寺》南下香火的延续。

《江湖奇侠》改编自平江不肖生小说的《江湖奇侠传》，电影与民国大片《火烧红莲寺》成为一脉。

1965年，老板邵逸夫以年轻导演徐增宏为帅，王羽、凌波、田丰等大腕皆参与其中，两年间，产出了《江湖奇侠》《鸳鸯剑侠》《琴剑恩仇》的三部曲。

或许，王羽在《江湖奇侠》的表演，远没有《独臂刀》来得丰富深刻。

但少年侠客的装扮儒雅刚烈，极具少年气；眉宇之间的英气仿佛如画中走出的侠客一般。

就连徐增宏导演本人也承认，王羽是荧幕中当之无愧的大侠。

一年后，张彻导演在对《独臂刀》选角时，拥有少侠光环的王羽，成为了主角的不二之选。

王羽幸不辱命，让《独臂刀》成为当时爆款的武侠片。在电影票价低廉的1967年，《独臂刀》大破百万元大关，成为当年最卖座的现象级影片悔桥。

《独臂刀》用极具浪漫的方式，诠释了个人英雄主义；而断臂复仇让格调显得悲壮和惨烈。

比起风花雪月和隔靴搔痒，《独臂刀》带来的震撼是具有持续性的。

《独臂刀》一改当时电影中的靡靡之音，复仇类武侠片占据了市场的主流。

王羽饰演的独臂刀方刚自带英雄属性，血性阳刚的肃杀英雄，成为了当年最好的银幕神话。

王羽是那个年代大侠的代名词。他在戏内行侠仗义、斩杀奸邪，戏外却我行我素、风光无限。

因为《独臂刀》，王羽身价迅速攀升，片酬全港最高；而他树立的这座独臂侠丰碑，无人可以超越。

顺着独臂刀的武侠宇宙的王羽，张彻为王羽量身定做，他主演了《大刺客》《独臂刀王》《神刀》和《金燕子》等作品。

王羽大哥自导自演功夫片《龙虎斗》，个人英雄形象在银幕中进一步巩固。

其实比起同期演员，王羽极具反叛精神，高傲的他始终不愿寄人篱下。

同时，一以贯之的强大气场和桀骜不驯的心性，终究让王羽与邵氏公司不欢而散。

1971年邹文怀的嘉禾创立，王羽与邹文怀合伙，他的独臂刀情怀得以进一步延伸。

此次，嘉禾与日本东宝合作，独臂刀和座头市两大超级英雄，在电影中首次同框。

独臂刀远赴东洋惩奸除恶，与盲侠上演了一场火星撞地球的好戏。 史无前例的双侠设定，把王羽的前半生做成了一段真正的传奇。

李小龙之前，王羽是香港独一无二的巨星。王羽的强大影响力也左右了一代港人关于武侠的认知。

尤其荧幕中不怒而威的侠者风范，也成为了许多少年关于英雄的完美臆想。

徐克、陈可辛、李仁港和狄龙等一批香港明星，皆得到王羽电影的恩惠。他们在后面的导演生涯中，或致敬、或翻拍的，正是放不下儿时的武侠情结。

天生对侠的热爱，对于英雄的重复演绎王羽始终乐此不疲。

与李小龙类似，王羽电影满是个人化的标签， 在后面的多部作品，个人英雄主义得到持续大密度的释放。

台湾才是王羽真正的福地，1971脱离香港大公司约束的王羽，带上徐增宏于台湾自立门户、大展拳脚，并主演了《黑白道》、《追命友贺枪》、《独臂拳王》等英雄名作。

得益于王羽在港台的持续影响力，凡是他参演的电影，皆表现出十分强劲的票房势头。

《独臂刀》衍生出的独臂拳系列，也为王羽“独臂宇宙”拓展提供了丰富的土壤。

《独臂拳王》由王羽自导自演，上映于1971年。电影对于磨难的刻画，比《独臂刀》精细了三分。

似海深仇之下，电影的冲突和打斗显得极其强烈且合情合理。

毕竟王羽的阳刚美，才是武侠世界应有的魂魄，他眉眼如刀、凌厉叛逆。

《独臂拳王》的惨烈、《断魂枪》的悲壮、《剑》的高洁气质，皆从不同角度诠释了王羽的武侠人生。

在台湾，王羽和古龙的武侠世界是共通的。之后二人情投意合、一见如故。

因为二人都性格豪爽、不拘小节，致使在罗维改编古龙电影时，由王羽出面协调解决，古龙爽快答应。

对于后辈，王羽甘愿提携的。20岁于嘉禾坐够冷板凳的成龙，随罗维导演远赴台湾拜谒古龙时，更由王羽出面促成了成龙的好事。

摆脱了喽啰角色的成龙，化身为古龙电影中新一代男主角。 之后的《风雨双流星》，王羽和成龙同框主演，成为不多见的名场面。

包括80年代的《迷你特工队》和90年代的《火烧岛》，皆可看为成龙献给王羽大哥的两份贺礼。

70年代后期，王羽已有隐退之心，演了半生的大侠，早已深藏功与名。 在武侠天地中独霸一方，可戏外的江湖或比电影更为真实。

人生如戏，戏如人生。王羽进入台湾后，个人逞勇斗很的性格于银幕外展现；冤冤相报仇家不断，王羽逐渐与黑道扯上了关系。

狠辣尚武的特性，逐渐让王羽打进黑 社会 内部。加上王羽自身的名气和地位，他逐步成为了台湾竹联帮的核心成员。

于真实的江湖，王羽风生水起、派头十足。

善恶终有报。随着“三大血案“的东窗事发，王羽被四海帮仇家追杀，一身是伤且饱受官司之苦，王羽的黑道生涯于1981年走向了终结。

80年代后期王羽选择卸甲归田，90年代初淡出于影视， 中年人生于台湾惬意且潇洒。电影之外，王羽大哥忙于地产和实业投资。

直至在陈可辛的力邀之下，王羽复出影坛，重塑自己的大侠传奇。

2011年上映的《武侠》更如对王羽和《独臂刀》的致敬，片 中王羽的气场不减当年。随着时间的沉淀，更见王羽稳如泰山、动如烈火的气魄。

因身体原因，近70岁时因为中风，王羽只能暂别影坛。 而他身后留下的侠义传奇，却成为了武侠电影最好的见证。

‘伍’ 江湖奇侠传哪个app可以看

爱奇艺APP。《江湖奇侠传》（包括上部《木兰秋菊》和下部《龙凤恩仇录》）是台湾飞腾电影公司摄制的一部长篇武侠历史奇情剧，在爱奇艺APP拥有播放版权可以进行销李斗观看，由郑少秋、梁琤、亏磨黄文豪、刘玉婷、郑浩南、顾冠忠、张盈真扰灶、张振寰等主演。

‘陆’ 请问有鸳鸯剑侠1965年上映的由 王羽主演的在线免费播放资源

《鸳鸯剑迅羡侠》网络网盘高清资源免费在线观看：

链接: https://pan..com/s/1e5Y0P2nEExkCFXJBYq-LGg

提取码：i3z2

《鸳鸯剑侠 鸳鸯剑侠》

导演: 徐增宏

编剧: 申江

主演: 王羽、秦萍、凌波

类型: 剧情、冒险

制片国家/地区: 中国香港

语言: 汉语普通话

上映日期: 1965-12-22

片长: 88分钟

又名: 火烧铅毕红莲寺之鸳鸯剑侠、The Twin Swords

《江湖奇侠》延续篇本槐昌芹片乃卖座电影《江湖奇侠》之下集，同样以“火烧红莲寺”故事作其骨干。甘联珠(秦萍 饰)与桂武(王羽 饰)夫妇，为救被困僧人与妇女而闯进红莲寺，联珠不慎踏中机关遭擒……

‘柒’ 徐增宏简介及详细资料

人物简介

徐增宏，导演、编剧、摄影、动作设计。上海人。

个人经历

1935年生于上海，1949年从上海来港定居，刚开始在南国片场当摄影师罗君雄的摄影助手，两年后签约新华电影公司担任摄影师，第一部挂名影片为姜南导演的《采西瓜的姑娘》。

1964年，徐增宏加盟邵氏担任摄影师、编剧及副导演，编剧过李翰祥导演的《一毛钱》，在何梦华导演的《血溅牡丹红》及张彻导演的《虎侠歼仇》型丛担任副导演。1965年，和邵氏转签导演契约，升任导演，首作为《江湖奇侠》，是邵氏开创新派武侠片的主力人物之一。其后又执导了《琴剑恩仇》、《神剑震江湖》、《七侠五义》、《玉面飞狐》、《萧十一郎》等多部电影。

1971年，徐增宏离开邵氏，转投嘉禾，为嘉禾公司与日本演员胜新太郎合资制作的电影《独臂刀大战盲侠》担任中卜槐樱文版导演(日文版由安田明型公义担任)。同年，嘉禾支持他到台湾创立苦干影片公司，创业了《一夫当关》、《侠义双雄》、《一娇二俏三更妙》等影片。

1980年，徐增宏返回香港在天工冲印公司担任经理，现居台湾。

电影作品

【动作设计】:

女秀才 (1966)

【摄影】:

百花公主 (1959)

万劫孤儿 (1961)

血溅牡丹红 (1964)

蝴蝶杯 (1965)

西游记 (1966)

【监制】:

一娇二俏三更妙 (1973)

【导演】:

鸳鸯剑侠 (1965)

江湖奇侠 (1965)

琴剑恩仇 (1967)

七侠五义 (1967)

神剑震江湖 (1967)

玉面飞狐 (1968)

十二金钱膘 (1969)

大罗剑侠 (1970)

萧十一郎 (1971)

独臂刀大战盲侠 (1971)

一夫当关 (1971)

侠义双雄 (1972)

一娇二俏三更妙 (1973)

潮州拳王 (1974)

十八罗汉阵 (1975)

剑霜刃 (1976)

独臂拳王勇战楚门九子 (1976)

金罗汉 (1976)

百战保山河 (1979)

【编剧】:

十二金钱膘 (1969)

‘捌’ 和尚刀枪不入祸害姑娘。是什么电影

火烧红莲寺败简之江湖奇侠(1965)
导演：徐增宏
编剧：申江
主芦枯竖演：王羽
地区：香港
语言：国语
类型：剧情
上映：1965年
时长：95分陪大钟
又名：江湖奇侠

‘玖’ 谁有 郑少秋 江湖奇侠传 国语 百度云的资源 感激不尽

江湖奇明肆侠传可激如轿以试一试橡猜

‘拾’ 邵氏电影

1958年，邵氏兄弟电影公司在香港成立，此后30年间，邵氏电影渐渐长成华语影坛的一支奇葩，无论什么时候，提起华语电影，绝对绕不过去的话题就是邵氏电影。上个世纪六七十年代，是邵氏电影的黄金期，它在香港影坛处于霸主地位，无人能出其右。要紧的是，它的影响力绝不仅仅局限在香港这个弹丸之地，邵氏电影的影迷群遍及东南亚一带的华人社区。

[b]昔日辉煌{/b]

邵氏的历史，其实是脉络清晰的：50年代末期到60年代中期，是邵氏的创业期，代表人物是李翰祥，他的黄梅派影片成为邵氏的主打类型；60年代中期往后，在张彻的极力倡导下，邵氏把武侠片带入了辉煌期，其中，又分成两个支派，一个是张彻力主的新武侠电影；另一个则是楚原，他擅长和古龙合作拍摄那些超现实主义的武侠作品。可惜的是，李翰祥、张彻已经分别于1996年和2002年离我们而去了。

不过，上面说的还只是狭义中的邵氏电影，要说邵氏最早的历史，其实可以追溯到邵家兄弟1925年在上海成立天一制片厂拍片的时候。

邵氏在80年代中期停止影片的制作，邵氏的光环开始层层隐去，当然，谁也不会否认，邵氏电影是影迷心底一块永远割舍不掉的珍藏，我们期待着它再回来，或者仅仅是老片的修复重新上映，或者是邵氏风格在新时代的发展创新，总之是在等待它再次散射耀眼的光芒。———编者按

李翰祥

黄梅派电影

在邵氏电影中，中国古装片一直占据着非常重要的地位，李翰祥则是拍摄古装风月片的高手。李翰祥在邵氏的创业阶段进入公司，当时他力主拍摄黄梅调电影，选用林黛担任主演拍摄出影片《貂蝉》，影片于1958年上映，随即打破了国语片在香港的票房纪录。这一成功，让邵氏的老板坚定了对李翰祥的信心，在公司的鼓励下，李翰祥随后拍出了《江山美人》，此片在第六届亚洲影展上拿到最佳影片的大奖，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品的影片中的一大支。

60年代中之前，黄梅派都是邵氏电影的主流，李翰祥更是当时邵氏的皇牌导演。黄梅派影片的故事大多取材于民间故事，深受东南亚那些身在异乡的华人喜爱。

张彻 胡金铨

新派武侠电影

与李翰祥的风格不同，胡金铨和张彻则以拍摄武侠片闻名，他们的风格被人定义为新派武侠电影，确定这一派的开山之作是胡金铨1966年所拍的《大醉侠》，次年，张彻的《独臂刀》上映，成为第一部票房超过百万的影片，张彻“百万导演”的名号就是从那个时候开始的。
在张彻的电影中，男性演员才真正赢得了主角的地位。之前的黄梅派作品，男性演员在其中更多地只是起到一个陪衬的作用，张彻则不同，在他的影片中，男主角大多是性格刚烈的侠客，他们个性独立，有自己的一套为人处事的标准，他们最看重的是男人间的情义，儿女情长却往往退居二线，成为影片主线的一个陪衬。

胡金铨与张彻同属于一个时期的导演，同样是新派武侠片的开山鼻祖级别的人物，不过，他和张彻还是有些不同，胡金铨更强调动作在画面上的美感，不像张彻那样追求残酷美和动作的利索和真实，而且，胡金铨塑造的人物不像张彻的人物那么强硬，性格大多比较含蓄。

超现实诡异武侠片

同样是武侠影片，楚原的风格与胡金铨和张彻的都不同，相比之下，胡金铨和张彻更现实一些，楚原则属于超现实主义，这和孙锋他拍摄的影片多以古龙的小说为丛镇蓝本有关，他的《流星蝴蝶剑》《天涯明月刀》都是这类超现实武侠片的代表作。这类影片中的人物性格大多风流倜傥、放荡不羁、他们浪迹天涯，时不时还会出现一些不大合乎情理的情节，这也正是古龙小说的特点了。

经常在楚原的影片中出现的演员是狄龙，当年，人们习惯地把楚原、古龙和狄龙三人称为铁三角。

【邵氏文武女头牌】
文：林黛
这个四届亚洲影后，在30岁的年纪上自行结束了生命，留住了辉煌也带给了影迷无限的唏嘘感慨。她出生于1934年，广西人，15岁的时候到香港定居，16岁开始进入演艺圈。她在邵氏期间拍摄的《貂禅》《千娇百媚》《不了情》都为她带来的影后的殊荣（她另外一次当影后是因为在电懋拍的《金莲花》）。1964年，她为情自杀身亡，留下《蓝与黑》和《宝莲灯》两部未完的作品。她的古装扮相特别妩媚，是邵氏风月片盛行时期的头牌女星。

武：郑佩佩
与林黛不同的是，郑佩佩是邵氏的武侠女星，她在邵氏一共拍了23部电影，不算太多，但因为几乎部部都给人留下深刻印象，所以让人感觉她把所有的精则郑晌力和时间都奉献给了邵氏。她刚刚出道的时候，接拍了胡金铨导演的《大醉侠》，由此而以“侠女”之称闻名。1970年，她息影和丈夫一起到美国生活。当李安拍摄《卧虎藏龙》的时候，身手依旧了得的郑佩佩就成了其中的“碧眼狐狸”。现在，她正在筹拍《大醉侠》的续集。她现在有3个女儿1个儿子，大女儿原丽淇目前正在娱乐圈发展，她希望在《大醉侠》的续集中，原丽淇和她的三女儿原子鏸能和她一起合作。

【他们来自邵氏】
吴思远
吴思远当年是从邵氏南国编导组培训出来的，在他的身上难免带上邵氏的影子。
吴思远素有“香港影坛教父”的称号，他1944年出生于上海，1966年加入邵氏兄弟有限公司南国实验剧团编导科学习，毕业后留在邵氏公司工作，在场记、副导演这些岗位上都工作过。在离开邵氏之后，他并没有忘记邵氏功夫片的精髓，他后来创办自己的思远影片公司，继续导演《罗马大绑票》、《香港小教父》等功夫片。现在，吴思远除了自己做导演，还发挥自己的社会威望，为整个香港电影的工作大环境而奔走。

吴宇森
像吴思远一样，吴宇森也是从南国实验剧团编导科毕业的，他是张彻的得意门生，张彻在临死前非常希望能见吴宇森一面，只可惜吴宇森最终都没能赶得上。
1946年，吴宇森出生于广东省，4岁时迁往香港居住。他25岁起在邵氏兄弟电影公司以助理导演的身份开始拍片。不过，他在邵氏的时间并不长，后来陆续加入了嘉禾和新艺城公司。《英雄本色》、《喋血双雄》、《纵横四海》、《喋血街头》、《英雄本色Ⅱ》、《辣手神探》等影片都是他的代表作。
吴宇森向好莱坞进军之后，执导了《终极标靶》、《断箭》、《变脸》、《风语者》，把东方的动作片风格带到好莱坞。
重放异彩

邵氏电影于80年代停止制作影片，其电影城也转到电视台下用作拍摄电视剧集之用，邵氏渐渐在华人的电影圈中隐去了昔日的锋芒，但无论如何，没有人怀疑邵氏电影是华人影坛的一块瑰宝。

1999年，一个振奋人心的消息传来，马来西亚的Usaha Tegas Sdn Bhd财团购买了邵氏760多套电影的版权，随后在借助邵氏资源丰富的片库在香港设立了天映娱乐公司。天映娱乐成立3年来，一直致力于恢复邵氏电影昔日的光彩，先是花巨资通过数码技术修复了电影的旧底片；接着是把这些修复过的作品推向市场，让人们再次看到邵氏的光辉岁月；明年，邵氏与中国星合资近10亿港元的将军澳影城将会竣工，到了那个时候，邵氏会重新签艺员投拍新片。

天映娱乐大打邵氏牌

根据记者的调查了解，天映娱乐分为四大部分：邵氏片库、天映频道、天映制作和天映娱乐音像。在这四大板块中，有三大板块和邵氏电影有着密切联系。
首先自然是邵氏片库这个部分。这个片库的资源就来自1999年被马来西亚财团收购的760套邵氏电影的版权。这些影片被收购之后，天映娱乐投入了大量资金来恢复这些影片的影像。此片库为天映娱乐提供了强大的内容支持。天映娱乐的中国首席代表汪之雄先生向记者介绍说：“我们现在所拥有的这些电影，有很大一部分是没有公映过的，有些虽然公映过，但却没有电视台取得它们在电视网络上的播放权，对邵氏这些经典的作品，我们一定会很好地加以利用，对于其中的一部分，我们可能会以35毫米胶片让它们重现银幕，其他的我们也会通过家庭影视产品、收费电视等平台推出，以飨邵氏影迷。”

此外，天映频道和天映娱乐音像也和邵氏电影有着很深的渊源。天映频道是一个收费电影频道，现在，在这个频道中播放的影片绝大部分都直接来源于邵氏片库。天映娱乐音像现在主攻的方向同样也是邵氏电影，汪之雄先生说：“我们将通过VCD、DVD和录像带的形式在市场上发行邵氏电影，我们现在一共有760套邵氏的作品，计划中是每月推出10到20套，预计到2007年，我们手上所有的影片就全部发完了。”

经修复 影片焕然一新

经过岁月的洗礼，邵氏电影在底片上已经渐渐模糊，对天映娱乐来说，他们在成立之后最主要的工作就是修复这些褪色的底片。据说，天映娱乐用了最先进的数码器材和技术来修复这些邵氏老片，具体的工作包括色彩调校、清除污迹、修补破损和刮痕等等。

那么，经过修复的邵氏电影的效果怎么样呢，郑佩佩对修复之后的影片效果的评价非常高，她说过去想看自己的电影，只能买到那些枪碟版的录像带，画面极其模糊，有很多画面还不完整，但现在好了，她在看到经过修复的《大醉侠》之后兴奋地说：“修复过的版本，就跟新的一样，连衣服上的颜色都看得很真切，说真的，如果不是看到这个修复过的版本，我已经不记得自己当年穿得是什么颜色的衣服了。”原来，邵氏那时拍的已经是彩色电影了，而不像我们想象中都是黑白的作品。

东南亚观众先有眼福

这样一来，电影迷们就有两个渠道可以欣赏到邵氏的经典影片，一个是收看天映频道，一个是看音像制品。

天映频道从今年3月开始已经在东南亚地区启播，新加坡、汶莱、马来西亚、印尼国家的观众都能收看到这个频道。据说，邵氏老牌演员郑佩佩还会在这个频道主持一个《邵氏大牌档》的访谈节目，她的工作就是访问一些曾经在邵氏工作的人，包括导演、演员和幕后工作人员，她已经访问过的人有凌波、金汉、蔡澜等，因为郑佩佩本人曾经是邵氏的红人，所以她做起这样的采访会相对就比较容易，尽管如此，她也透露出一点做这档节目的难处，“因为过去了太长时间，有一些人已经不大愿意再出来了露面了。”不过，郑佩佩说她不会太勉强老同事，她也只是尽量去多访问一些人物，节目本身并没有硬性规定一定要访问多少人，能做多少期“一切都看缘分了”，郑佩佩说。

据汪之雄先生透露，他们已经向中国广电总局申请天映频道在内地落地，但结果还没有出来，“截至9月份，今年内在内地落户的频道申请已经停止，我们已经递交了申请，但我们现在正在等广电总局的批复，还不知道结果怎么样。”

内地观众看碟解馋

虽然内地观众暂时还没有机会在电视上看到邵氏电影，但是却能通过音像制品来弥补这个缺憾。记者从广州鸿翔音像制作有限公司处获悉，天映娱乐已经与该公司达成了协议，鸿翔公司负责以DVD和VCD的形式在中国内地独家发行邵氏影片。

因为邵氏片库的储量极为丰富，不可能一下子把所有的影片同时推出，到底先出什么，后出什么，这其中又有什么样的选择标准呢？对此，汪之雄先生表示：“内地地区的第一批音像制品已经在7月份投放市场，第二批的正在申请当中，基本上我们选片的标准就是每次选一些武打片再选一些言情片，邵氏的电影很多，有好有坏，我们会先发行好的影片。”

我们知道，邵氏电影出有很多杰出的导演，他们的影片都自成一个风格，而且在邵氏发展的不同时期里，邵氏也形成了自己主打的几个风格，比如说黄梅派、新武侠派等等。不知道天映娱乐会不会按照这些导演和派别进行归类而推出音像制品呢，汪之雄回答：“我们暂时还没有这个想法，到目前为止，我们只推出了100部左右，等到超过150部之后，我们可能会考虑用这种方式。”

【档案资料】罗烈邵氏电影大全!!!
电影名称；首映时间；角色名字：

01：《万花迎春》（1964，02，12）客串舞厅客人
02：《蝴蝶杯》（1965，03，10）石将军
03：《江湖奇侠》（1965，10，01）杜庄
04：《鸳鸯剑侠》（1965，12，22）杜庄
05：《边城三侠》（1966，11，09）燕子青
06：《琴侠恩仇》（1967，04，21）杜英
07：《神剑震江湖》（1967，05，09）郑坤元
08：《儒侠》（1967，09，14）李宗义
09：《七侠五义》（1967，12，05）花蝴蝶花冲
10：《金燕子》（1968，04，04）韩涛
11：《大盗歌王》（1969，02，14）王国继
12：《十二金钱镖》（1969，03，13）乔茂
13：《毒龙潭》（1969，03，27）虞江
14：《飞刀手》（1969，06，18）杨青
15：《铁手无情》（1969，07，01）铁无情
16：《五虎屠龙》（1970，03，26）高侠
17：《江湖三女侠》（1970，08，05）朱天翔
18：《饿狼谷》（1970，10，06）游如龙
19：《龙虎斗》（1970，11，27）北岛
20：《钟馗娘子》（1971，01，22）常春
21：《来如风》（1971，08，25）来如风（雷风）
22：《血洒天牢》（1971，09，24）乐何如
23：《火并》（1971，11，06）独行无影滕奇影
24：《万箭穿心》（1971，12，10）金梁
25：《侠士行》（1971，12，31）范义
26：《天下第一拳》（1972，04，28）赵志豪
27：《群英会》之《胭脂虎》（1972，05，11）庞勋
28：《十四女英豪》（1972，07，27）金国五太子
29：《壁虎》（1972，11，01）陈江
30：《亡命徒》（1972，12，06）廖飞龙
31：《牛鬼蛇神》之《秀才遇见兵》（1973，02，01）客串官兵
32：《毒女》（1973，05，11）洒吧老板（王大哥）
33：《女集中营》（1973，12，21）崔国栋
34：《龙虎会风云》（1973）范天虎
35：《香港式的偷情》之《吃不消》（1973）余安逸
36：《香港73》（1974，4，24）客串警察
37：《天网》（1974，11，28）龙威
38：《女捕快》（1975，06，07）焦炎
39：《降头》（1975，10，02）梁家杰
40：《镖旗飞扬》（1975）凌霄
41：《香港奇案》之《龙虎武师》（1976，01，16）陈中
42：《流星蝴蝶剑》（1976，03，20）韩堂
43：《飞龙斩》（1976，04，24）司马骏
44：《天涯明月刀》（1976，07，10）燕南飞
45：《五毒天罗》（1976，10，28）蛇坛主柳笙
46：《洪熙官》（1977，02，16）白眉道长
47：《白玉老虎》（1977，05，07）唐缺
48：《三少爷的剑》（1977，07，07）韩堂
49：《明月刀雪夜歼仇》（1977，12，22）陆小佳
50：《清宫大刺杀》（1978，01，19）御前侍卫保英
51：《少林三十六房》（1978，02，02）天将军天达
52：《血芙蓉》（1978，03，11）金罡风
53：《十字锁喉手》（1978，06，10）凌豪
54：《倚天屠龙记》（1978，10，19）金毛狮王谢逊
55：《倚天屠龙记大结局》（1978，10，27）金毛狮王谢逊
56：《孔雀王朝》（1979，05，30）欢喜王
57：《少林英雄榜》（1979，07，11）白眉道长
58：《烂头何》（1979，08，04）梁津成梁将军
59：《疯猴》（1979，10，05）段长远
60：《洪文定三破白莲教》（1980，01，01）白莲教主
61：《情侠追风剑》（1980，07，01）冷血五祖之首冷如风
62：《请帖》（1980，10，17）妙手怪丐杨风
63：《魔剑侠情》（1981，01，31）胡疯子胡不归
64：《书剑恩仇录》（1981，07，23）张昭仲
65：《千门八将》（1981，09，03）赌魔胡冠天
66：《目无王法》（1981）孙龙
67：《贼王之王》（1982，02，12）酒里飞刀时必中
68：《幽灵山庄》（1982，05，13）胡斐、轩辕四光
69：《浣花洗剑》（1982，06，17）神火宫主火魔神
70：《人皮灯笼》（1982，07，14）赵春方
71：《如来神掌》（1982，08，20）东岛长鲡毕孤
72：《猎魔者》（1982，12，22）雷泰
73：《男与女》（1983，07，21）拳击教练李强
74：《妖魂》（1983）苦大师
75：《杨过与小龙女》（1983，12，02）欧阳锋
76：《城市之光》（1984，02，02）炒栗子的平哥
77：《布衣神相》（1984，03，22）鬼医蓝心足
78：《魔殿屠龙》（1984，06，19）金毛狮王谢逊
79：《锦衣卫》（1984，10，19）赵无忌
80：《鬼马神偷》（1984）王立达
81：《弟子也疯狂》（1985，01，05）大内侍卫赤炼甲
82：《天官赐福》（1985）纳兰秀吉